映像から小説へ。東野圭吾との出会い
「読書、されますか？」と聞かれたら、「はい、します」と答えます。
でも、その“読書好き”を加速させてくれた作家がいるとしたら、僕の場合は、間違いなく東野圭吾さんです。
もともとは、映像化された作品を観るのがきっかけでした。
ガリレオシリーズ。福山雅治さん演じる湯川学というちょっと風変わりな物理学者と、柴咲コウさんの刑事のコンビ。
ドラマのテンポ感やロジカルな展開が面白くて、観ているうちに自然と「原作も読んでみたいな」と思うようになりました。
そして、原作を手に取った瞬間、そこには映像では描ききれない、“行間に流れる思考と感情”がありました。
一気に引き込まれ、それ以来、東野圭吾作品にのめり込むようになったんです。
ガリレオシリーズと『白夜行』に見る、人間の奥深さ
東野圭吾のすごいところは、ジャンルを超えて“人間”を描いていることだと思います。
最初は、ガリレオシリーズのような理系ミステリーが好きでした。
科学的なトリックや論理的な展開がスカッと気持ちよく、「なるほど、そうくるか！」と感心しながらページをめくる感覚がたまらなかった。
でも、読み進めていくうちに、ただの謎解きでは終わらない作品が増えていることに気づきます。
たとえば『沈黙のパレード』
この作品では、事件の背景に家族の絆や葛藤が描かれ、「正しさとは何か」「赦しとは何か」という深いテーマに触れることになります。
そして、僕の中で特別な一冊といえばやはり『白夜行』。
犯人と被害者の関係を超えた“共依存”とも言える関係性。
善悪では語れない人間の業と切なさ。
読後、しばらく言葉が出ませんでした。
続編とも言える『幻夜』も、また違った視点で人間の闇と希望を描いていて、東野作品の持つ人の奥深さに改めて惹かれたのを覚えています。
物語を読むということ。心の中の気づきに出会う時間
東野圭吾さんの作品を通じて思うのは、物語とは、他人の人生を通じて自分を知る手段だということです。
僕たちは普段、仕事や日常の中で正解や効率を求めがちです。
でも、小説の中では、正解のない問いや、答えの見えない人間関係と向き合うことになります。
たとえば
「もし自分がこの登場人物の立場だったら？」
「なぜこの人は、こんな選択をしたのか？」
「自分だったら、どこで踏みとどまれただろう？」
そんなふうに、登場人物の感情や選択に自分を重ねながら読むことで、自分という人間の輪郭が少しずつ見えてくる気がします。
仕事をしていても、人と接していても、ふとした瞬間に「この人、あの小説の登場人物に似てるな」と思うこともあるし、「あの物語で感じたこと、今の状況に重なるかもしれない」とヒントを得ることもあります。
つまり、物語を読むことは、自分の人生の深さを増やす行為なのだと思います。
小説を読む時間は、日々の忙しさを離れて「自分自身を整える時間」でもあります。
そして、物語の中で誰かの人生に寄り添うことで、リアルな世界でも誰かに優しくなれたり、自分を振り返ることができる。
これからも、そういう時間を大切にしていきたいと思います。
今日もブログを読んでいただきありがとうございます！